Cardillo, Rimer

Nace en Montevideo en 1944. Artista y docente de trayectoria internacional. Comenzó a estudiar en la Escuela Nacional de Bellas Artes en 1961. Aprendió cerámica, escultura, y descubrió allí el grabado, ingresando luego al taller de Luis Massey. Fueron también sus profesores Miguel Ángel Pareja, Bernabé Michelena, Eduardo Díaz Yepes y Julio Marenales, profesor de escultura en piedra. En 1968 Luis Mazzey lo vinculó al Club de Grabado, entró en contacto con Leonilda González y comenzó a dar clases. Ganó un concurso y obtuvo una beca de estudios de la República Federal de Alemania a través de un convenio que ésta tenía con el Club de Grabado. Estudió en la Escuela de Arte y Arquitectura en Weissenssee, Berlín y en la Escuela de Artes Gráficas y del Libro en Leipzig. Permaneció por grandes períodos en Berlín y Leipzig, en los que se adentró en el grabado, con técnicas que se desprendían de la Edad Media. Trabajó en aguafuerte, en grabado en metal y comenzó a aprender litografía. Se acercó a maestros del siglo XIX y a otros más contemporáneos; entre ellos, profesores que estudiaron con Kandinsky. Regresó al Uruguay y fundó un taller en Montevideo donde impartía clases. En 1973 entró en contacto con el entomólogo internacional Carlos Carbonell, quien le facilitó su microscopio electrónico para estudiar los insectos. En esa etapa realizó xilografía fotográfica con insectos y dibujo, realizando una estenografía que refería a la tortura durante el período de la dictadura militar y obedecía al clima que se vivía entonces en el país. En 1979 se radicó en Estados Unidos, entró en contacto con Antonio Frasconi, quien lo invitó a dictar talleres puntuales en su Universidad. Instaló luego su taller de grabado en Manhattan, primero compartido con Julio Alpuy. Luego ingresó por concurso en la Universidad en la que trabaja hasta el día de hoy, Universidad del Estado de Nueva York, "New Paltz", dirigiendo el taller de gráfica. En 1986 expuso junto a Manuel Espínola Gómez en Galería Latina en la muestra denominada "Grafitata". Lo marcó mucho el viaje que realizó a Tiahuanaco en Bolivia. En 1997 le fue otorgada la beca John Simon Guggenheim. Ha desarrollado relevantes exposiciones en todo el mundo en una variada serie de trabajos que incluyen grabados, esculturas e instalaciones. En el 2001 fue seleccionado para representar a Uruguay en la 49ª Bienal de Venecia y fue galardonado con el Premio Figari a la trayectoria en 2002. La Universidad del Estado de Nueva York, lo distinguió con dos premios, el Chacelor's Award y el premio a la investigación artística y científica en 2004. Crea grandes piezas específicas del lugar que él se refiere como "Cupi" (nativos de la palabra guaraní para hormiguero), así como de fotos y película basada en el trabajo documental en relación con sus colaboraciones con estudiosos y practicantes en el campo de la arqueología. También es conocido por sus exploraciones del interior del Amazonas, estancias rurales del norte de Uruguay y Paraguay, el sur y otras regiones remotas del continente sudamericano. Trabaja tanto lo pretérito como lo contemporáneo con un nuevo vocabulario de formas; una nueva estética americana, que debe comprenderse para expresar una multiplicidad de significados. Su visión enfoca e interroga la interacción actual entre el hombre y la naturaleza, la sinergia entre micro y macrocosmos.